Co se mohou fotografové naučit od 5 slavných režisérů

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 03:50

Sledujeme filmy a televizní pořady a málokdy se divíme, kolik práce je investováno do každého snímku. Věnovat tomu pozornost je pro fotografa skvělou příležitostí naučit se něco nového. Editorka blogu Alexandra Yakovleva vysvětluje, jaké techniky se lze naučit od Hitchcocka, Kubricka, Tarantina, Nolana a Andersona.

To, co dělá filmaře skvělými, je jejich osobitý, vytříbený styl. Obrazy každého z nich mají svou vlastní estetiku a techniky. Vypůjčením svých nápadů pro inspiraci může kdokoli přinést do fotografie něco nového. Některá pravidla jsou vytvořena proto, aby byla porušována, což dělá mnoho skvělých filmařů. Z koho si vezmete příklad?

1. Wes Anderson

Anderson má ve všech filmech originální styl, který je založen na několika prvcích. Velmi často se zaměřuje na předmět pomocí vyvážené symetrie v záběru. Wes pomocí odvážných, zářivých barevných schémat, zejména jeho typické žluté, působí jako umělecká díla sama o sobě.

Ve fotografii se všichni řídí pravidlem třetin a snaží se necentrovat objekt. Proč tedy toto pravidlo neporušit tím, že se inspirujete Andersonovým příkladem? Zkuste se soustředit na symetrii a přidejte zářivé barvy. Například takto:

2. Christopher Nolan

Filmy Christophera Nolana jsou velkolepé a neuvěřitelně krásné: hrdinný „Temný rytíř“, nezapomenutelný „Počátek“a vesmírný „Interstellar“. Ve všech svých dílech Nolan používá techniku umístění kamery za záda protagonisty, aby ukázal perspektivu.

Široký úhel záběru v rámu je Nolanovou ochrannou známkou. Interstellar byl natočen kamerami IMAX s nejvyšším rozlišením, což divákům umožnilo ponořit se do vesmírných a surrealistických krajin.

Nolan hodně dbá na přesnou pozici hrdiny v záběru, přičemž zachovává proporce mezi objektem a pozadím. Tuto techniku můžete použít umístěním předmětu do kontextu prostředí s důrazem na měřítko a perspektivu. Například takto:

3. Quentin Tarantino

To, co se děje v Tarantinových filmech, lze často označit za tvůrčí chaos, ale tohoto efektu je dosaženo pečlivou prací a neustálým experimentováním s umístěním kamery. Natáčí z pohledu přímého účastníka scény nebo zdola, čímž diváka okamžitě vtáhne do filmu.

Tato technika může být dnes velmi užitečná při fotografování, kdy jsou pořízeny tisíce snímků stejného předmětu ze stejného úhlu. Proč neukázat nový, nestandardní úhel pohledu na známé téma? Minimálně to pomůže fotografovi naučit se dívat na svět fotoaparátem. Například takto:

4. Alfred Hitchcock

Říkáme "Hitchcock", myslíme "mistr napětí." Před ním se jen málokomu podařilo vybičovat atmosféru ve filmu k viskóznímu a nervóznímu očekávání hrozícího nebezpečí. V mnoha ohledech toho bylo dosaženo kompetentním použitím světla a stínu v rámu, jako například ve filmu „Shadow of Doubt“.

Všimněte si, jak světlo zespodu dopadá na obličej postavy. Izolovaný paprsek osvětluje velmi malou část obličeje a dodává scéně mystiku a tajemnost.

Pro každého fotografa je Hitchcockův klasický noir nekonečným zdrojem nápadů. Při studiu jeho práce můžete pochopit, jak pomocí stínů zdůraznil detaily a zdůraznil to, co je pro příběh důležité, a zkuste to zopakovat. Například takto:

5. Stanley Kubrick

Záběry Stanleyho Kubricka poznáte snadno: symetrická kompozice, která se sbíhá do jediného bodu na horizontu. Často také používá techniku sledování hrdinů, když se pohybují.

Perspektiva, v níž se všechny roviny sbíhají do jednoho bodu, umožňuje divákovi cítit se v záběru, ponoří ho do scény. Dosáhnout tohoto efektu ve fotografii není snadné, ale výsledkem by měl být lehce surrealistický a lákavý záběr. Například něco takového:

Pro fotografa jsou filmy plné poučení a inspirace. Sledujte práci různých režisérů, napodobujte a aplikujte techniky v praxi. Povídali jsme si o nejslavnějších mistrech, kteří mají svůj zaběhnutý styl. Možná vás inspirují JJ Abrams, Jean-Pierre Jeunet nebo Lars von Trier?

Přizpůsobte techniky ve své práci a zdokonalte svou techniku. Chcete-li se naučit, jak rozvíjet svůj fotografický styl pomocí 12 jednoduchých metod, čtěte dále zde. Hodně štěstí!