20 smyslných filmů o lásce

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 03:50

Tento film dokazuje, že každý je podřízen lásce: muži, ženy, školáci, upíři a dokonce i umělá inteligence.

1. Světla velkého města

• USA, 1931.
• Tragikomedické melodrama.
• Délka: 87 minut.
• IMDb: 8, 5.

Jednoho dne malý Tramp potká slepou květinářku, která ho omylem považuje za bohatého muže. Hrdina se jí ale neodvažuje prozradit pravdu. Místo toho se snaží najít peníze na operaci, která dívce vrátí zrak.

Vzhledem k tomu, že výroba "City Lights" byla několikrát odložena, byl film propuštěn v nešťastnou dobu: zvukový film se rychle vyvíjel a téměř úplně nahradil němé pásky. Ale Charlie Chaplin kategoricky odmítl vyjádřit obrázek. Režisér si byl jistý, že diváci mluvícího tuláka nepřijmou. Koneckonců, hrdina bez hlasu se nemůže po tolika letech jen tak zvednout a promluvit. Je pravda, že Charlieho hlas je stále přítomen na začátku filmu: v úvodní scéně pomníku herec namluvil zástupce vedení města a dámu.

Obraz byl přivítán s nadšením, i když v době svého vydání nezískal žádná ocenění. Nyní je ale zařazena do amerického Národního filmového registru a Americký filmový institut zařadil kazetu AFI Top 10 romantických komedií na první místo v seznamu nejlepších romantických filmů všech dob. Andrei Tarkovsky, Orson Welles a Woody Allen vyznali lásku k „Big City Lights“.

2. Atalanta

• Francie, 1934.
• Melodrama.
• Délka: 89 minut.
• IMDb: 7, 8.

Venkovská kráska Juliette se provdá za námořníka Jeana, majitele člunu na řece Atalanta. Na to, milovaný a jít na líbánky výlet. Manželský život se ale ukáže být úplně jiný, než si hrdinka představovala. Dívka unavená prozaickým každodenním životem uteče do pohádkově krásné Paříže.

Talent režiséra Jeana Viga nebyl předurčen k tomu, aby se naplno projevil. Jen měsíc po premiéře svého prvního filmu režisér zemřel ve věku 29 let. „Atalanta“však i tak měla obrovský vliv na rozvoj francouzské kinematografie. Tento snímek byl zařazen mezi oblíbené režiséry Emira Kusturici a Jima Jarmusche a také legendárního sovětského animátora Jurije Norshteina.

3. Casablanca

• USA, 1942.
• Melodrama.
• Délka: 102 minut.
• IMDb: 8, 5.

Děj se odehrává během druhé světové války v marockém městě Casablanca. Cynický Američan Rick Blaine provozuje podnik oblíbený u různých pochybných osobností. Hrdina ale po setkání s bývalou milenkou Ilsou a jejím manželem, vůdcem protifašistického odboje, bude muset radikálně přehodnotit své názory na život.

Film se nestal kultem hned. V době svého vydání se páska nelišila od ostatních hollywoodských melodramat. Po smrti hlavního představitele Humphreyho Bogarta se však o snímek znovu začali zajímat. Následně bylo mnoho scén z „Casablanca“opakovaně citováno v populární kultuře a fráze „Louisi, myslím, že toto je začátek úžasného přátelství“se stala okřídlenou.

4. Hirošima, má lásko

• Francie, Japonsko, 1959.
• Existenciální melodrama.
• Délka: 88 minut.
• IMDb: 7, 9.

Film vypráví příběh krátkého románu francouzské filmové herečky a japonského architekta. Každého z nich tlačí břemeno minulosti: muž přišel v Hirošimě o rodinu a žena byla krutě šikanována svými krajany pro lásku k německému vojákovi.

Kritici byli ohledně druhého celovečerního díla francouzského režiséra Alaina Reného ambivalentní. Režisér byl dokonce obviněn ze znesvěcení památky obětí tragédie v Japonsku.

Nejprve byl snímek nominován na „Zlatou palmu“, ale americká vláda zasáhla: atomové bomby byly tehdy zakázané téma. V důsledku toho byla páska vyloučena z oficiálního výběru. To vše ale nezabránilo tomu, aby se Reneho tvorba dostala do zlatého fondu francouzské „nové vlny“.

5. West Side Story

• USA, 1961.
• Kriminální drama, muzikál.
• Délka: 153 minut.
• IMDb: 7, 5.

Dva soupeřící pouliční gangy, Jets a Sharks, v žádném případě nerozdělí ulice New Yorku. Vše se ale změní, když se Tony a Maria - člen Jet a sestra vůdce Sharks - do sebe zamilují.

Původně úspěšný broadwayský muzikál West Side Story adaptovali pro filmová plátna v roce 1961 režiséři Robert Wise a Jerome Robbins. Klasický příběh o Romeovi a Julii se opět ukázal jako aktuální: odsoudil krutost americké reality a vyzval k laskavějšímu chování.

Celkem film získal 10 Oscarů, tři Zlaté glóby a Grammy za nejlepší soundtrack. V hodnocení nejlepších muzikálů všech dob, sestaveném Americkým filmovým institutem, se film umístil na druhém místě AFI's Greatest Movie Musicals, za jediným "Singing in the Rain".

6. Muž a žena

• Francie, 1966.
• Melodrama.
• Délka: 102 minut.
• IMDb: 7, 6.

Film vypráví milostný příběh mladé ženy, jejíž kaskadérský manžel zemřel na place, a profesionální závodní jezdkyně. Ta druhá, jak se ukazuje, je také vdova. Mezi hrdiny okamžitě vzniká vzájemná přitažlivost. Otázkou je, zda se dokážou poddat novému vztahu, když mají za sebou tak těžkou minulost.

Snímek francouzského režiséra Clauda Leloucha triumfálně obletěl svět a získal více než 40 filmových cen včetně Zlaté palmy v Cannes, dvou Oscarů a čtyř Zlatých glóbů. Romantické melodie Un Homme Et Une Femme | Soundtrack Suite (Francis Lai), který napsal skladatel Francis Lai, se stal jakýmsi charakteristickým znakem francouzské kinematografie.

Kritici zaznamenali Lelouchova inovativní stylistická řešení. Například nejemotivnější epizody jsou natočeny barevně. Ve skutečnosti kvůli omezenému rozpočtu prostě nebylo dost barevného filmu na celý film. Vynucená ekonomika ale nakonec snímku dokonce prospěla a proměnila se v originální výrazový prostředek.

7. Poslední tango v Paříži

• Itálie, Francie, 1972.
• Erotické melodrama.
• Délka: 129 minut.
• IMDb: 7,0.

Američan Paul spolu se svou ženou Rosou provozuje malý hotel v Paříži. Rose náhle spáchá sebevraždu. A ve stejný den hrdina potká nového přítele - Zhannu. Pravidelně se scházejí, dovolují si to, co v běžném životě nedokážou, a aniž by se navzájem jmenovali. Zpočátku se dívce tento vztah líbí, ale postupně ji omrzí, co se děje. Navíc má už dlouho snoubence - začínajícího režiséra.

Stejně jako mnoho Bertolucciho děl se tato kazeta stala kultem, i když do značné míry šokovala publikum upřímnými scénami. Ale v posledním desetiletí se film dostal pod palbu. Ukázalo se, že klíčová epizoda násilí byla natočena jako improvizace a hlavní role Maria Schneider neznala všechny detaily. Krátce před svou smrtí v roce 2011 herečka přiznala, že jsem se cítila Brando znásilněna, že se nikdy nevzpamatovala ze svého emocionálního traumatu.

8. V moci měsíce

• USA, 1987.
• Komediální melodrama.
• Délka: 104 minut.
• IMDb: 7, 1.

Hezká vdova Loretta Castoriniová sní o tom, že se znovu vdá, a tak přijme nabídku k sňatku od mafiána Johnnyho Cammareriho, kterému je lhostejná. Pak se ale zamiluje do svého výstředního mladšího bratra, pekaře Ronnieho.

Laskavé melodrama v režii Normana Jewisona vypráví, jak se v lidech za úplňku probouzí touha milovat. Tento jednoduchý, každodenní příběh překvapivě posbíral mnoho ocenění. Ve filmu si skvěle zahráli dvě mimořádné osobnosti - herec Nicolas Cage a popová hvězda Cher, která za tuto roli dostala Oscara.

9. Špinavý tanec

• USA, 1987.
• Melodrama.
• Délka: 97 minut.
• IMDb: 7,0.

Sedmnáctiletá Francis, přezdívaná Baby, přichází s rodinou do odlehlého penzionu. Bohaté hosty baví profesionální tanečníci, včetně mladého a pohledného Johnnyho Castlea. Uchvácen kouzlem temperamentního tance se Baby rozhodne tomuto umění naučit. Postupně se mezi ní a Johnnym rozvinou něžné city.

Špinavý tanec byl původně koncipován jako nízkorozpočtový film, ale nakonec film zaznamenal ohromný úspěch nejen ve Spojených státech, ale po celém světě.

Je známo, že scénáristka Elinor Bergsteinová přenesla do děje detaily své vlastní biografie. Ona sama se stala prototypem Baby a Johnnyho okopírovali od učitele tance Michaela Terrace, kterého Eleanor stejně jako její hrdinku potkala na dovolené v penzionu.

10. Duch

• USA, 1990.
• Kriminální mystické drama.
• Délka: 127 minut.
• IMDb: 7,0.

Mladý zamilovaný pár – Sam Whit a Molly Jensen – se po večeru v divadle vrací domů. Ukáže se, že Sam je zabit lupičem. Ale vědomí hrdiny neumírá: nyní je duchem, uvízl mezi nebem a zemí. Mladý muž se dozví, že jeho smrt byla připravena, a nad Molly se vznáší smrtelné nebezpečí.

Navzdory bezútěšnému začátku působí film režiséra Jerryho Zuckera díky svému strhujícímu příběhu jako hračka. Další silnou stránkou filmu je herecké obsazení, které divákům představilo nezapomenutelné postavy: talentovaného Patricka Swayze, charismatické Whoopi Goldberg a sofistikované Demi Moore.

11. Divoký v srdci

• USA, 1990.
• Kriminální melodrama.
• Délka: 125 minut.
• IMDb: 7, 2.

Nespravedlivě odsouzený Sailor je předčasně propuštěn z vězení a okamžitě uteče do Kalifornie se svou přítelkyní Lulou. Bláznivá matka dívky Marietta posílá Johnnyho, soukromého detektiva, aby pronásledoval pár. Když se vrátí bez ničeho, ujme se ho gangster Santos, Mariettin bývalý milenec.

Díla legendárního Davida Lynche nejsou snadno srozumitelná ani pro fanoušky režiséra. Ostatně charakteristickým rysem mnoha jeho filmů je nezřejmý a složitý děj. "Wild at Heart" je však překvapivě jednoduchý a přímočarý snímek, který jí nezabránil získat Zlatou palmu. Hlavní role ztvárnili velmi bystrý Nicolas Cage a režisérova oblíbenkyně Laura Durne.

12. Hořký měsíc

• Francie, Spojené království, USA, 1992.
• Melodramatický thriller.
• Délka: 138 minut.
• IMDb: 7, 2.

Během cesty zaoceánským parníkem se manželé Nigel a Fiona seznámí s velmi zvláštním párem: zmrzačeným spisovatelem středního věku Oscarem a jeho krásnou manželkou Mimi. Oscar se rozhodne říct Nigelovi šokující příběh jejich milostného vztahu.

"Bitter Moon", který je dnes označován za nejpodceňovanější dílo Romana Polanského, nedostal žádnou filmovou cenu a zůstal bez povšimnutí u pokladen. Tehdejší filmový tisk navíc filmu vytýkal upřímnost až na hranici možností a obvinil režiséra z nevkusu. A pouhých 20 let po premiéře byl konečně oceněn surrealistický obraz dvou milenců, kteří byli zničeni tělesnou přitažlivostí.

13. Ztraceno v překladu

• USA, Japonsko, 2003.
• Melodrama.
• Délka: 102 minut.
• IMDb: 7, 7.

Dva osamělí Američané – zralý herec Bob Harris a mladá dívka Charlotte, trpící nedostatkem pozornosti svého manžela-fotografa – se ocitnou v tajemném a krásném Tokiu. Hrdinové prožívají mnohá dobrodružství a postupně si uvědomují, že k sobě navzájem chovají víc než jen přátelské sympatie.

Film Sofie Coppolové je považován za jeden z ideálních příkladů nezávislé americké kinematografie. Je v tom hodně legrace: neustále jsou slyšet vtipy o rozdílech mezi kulturami a Bill Murray si zkouší růžovou paruku. Ale zároveň při sledování nelze nepociťovat melancholii a podcenění.

Cinefilové se stále dohadují o tom, co Bill Murray pošeptal do ucha hrdince Scarlett Johansson. Odpověď na tuto otázku znepokojuje milovníky filmů o nic méně než to, co měl v portfoliu Marcelas Wallace z "Pulp Fiction". Sama režisérka však dává What Really Happened in Lost in Translation’s Final Scene, Podle Sofie Coppolové velmi prozaické vysvětlení: Coppola plánoval vymyslet nějakou frázi a vložit ji po natáčení. Jeviště však nakonec zůstalo nedotčeno.

14. Věčný svit neposkvrněné mysli

• USA, 2004.
• Fantastické komediální melodrama.
• Délka: 108 minut.
• IMDb: 8, 3.

Jednou šel Joel Berish, unavený svým monotónním a nudným životem, místo práce na pláž. Cestou potká veselou dívku Clementine. Ukáže se, že mají mnoho společného a vodítko se skrývá v nedávné minulosti hrdinů.

Za nejúspěšnější je pro oba považována spolupráce Jima Carreyho a režiséra Michela Gondryho. Zejména Kerry, který se proslavil schopností dělat komické grimasy, se konečně ukázal jako silný dramatický herec.

Aby Michel Gondry názorně ukázal, jak se ničí svět milenců, použil spíše nestandardní metody. Ozvěny těchto vizuálních prostředků lze vidět i ve filmové adaptaci Vianova surrealistického románu Pěna dní, kterou Gondry režíroval o devět let později.

15. Osamělý muž

• USA, 2009.
• Drama.
• Délka: 99 minut.
• IMDb: 7, 6.

V životě inteligentního profesora anglické literatury George Falconera došlo k hrozné tragédii: zemřel jeho milovaný Jim. Incident donutil hrdinu izolovat se od celého světa. Dokáže být sám sebou jen před svou kamarádkou Charlotte a propadá se stále hlouběji do beznadějné deprese. A zároveň jeho hezká studentka Kenny začíná hledat důvody k setkání.

"The Lonely Man" je úspěšným režijním debutem Toma Forda, uznávaného módního návrháře. To druhé je cítit v každém záběru: estetika 60. let je dokonale reprodukována v každém detailu. Samostatně stojí za zmínku silná herecká práce Colina Firtha, který získal Cenu filmového festivalu v Benátkách a Ceny Britské filmové akademie.

16. Království úplňku

• USA, 2012.
• Tragikomedie.
• Délka: 90 minut.
• IMDb: 7, 8.

Zvěd s obtížnou postavou Sam Shikaski a tichou Susie Bishop se rozhodli utéct a hledat místo, kde by mohli být šťastní. Mezitím všichni hledají pohřešované teenagery: Susiini rodiče, policie a dokonce i skauti připravení využít jejich dovednosti a schopnosti.

Režisér Wes Anderson řekl Wesi Andersonovi: "Hlavním pocitem, který mě přiměl k natáčení filmu, byla ohromující dětská zamilovanost," na základě jeho vlastních vzpomínek na zdrcující dětskou lásku. A i ta nejromantičtější lokace z filmu ve skutečnosti existuje: jako prototyp posloužil ostrov, kam Anderson často navštěvoval.

17. Přežívají jen milenci

• Velká Británie, Německo, 2013.
• Fantasy drama.
• Délka: 123 minut.
• IMDb: 7, 3.

Upíři Adam a Eva se milují po mnoho set let, ale žijí na různých kontinentech. Je to misantrop hrající temnou rockovou hudbu. Ráda se módně obléká a přátelí se s básníkem z dob Shakespeara. Když Adam upadne do deprese, Eva k němu musí přiletět do Detroitu ze slunného Tangeru. Situaci ale náhle zkomplikuje Evina mladší sestra, krvežíznivá upírka Ava.

Po projekcích byl Jim Jarmusch kritizován za nedostatek dynamiky v jeho filmu. S tímto tvrzením je těžké polemizovat. Ale krása snímku je v emotivních dialozích skvěle zahraných Tomem Hiddlestonem a Tildou Swintonovou a v hudbě Josepha van Wissema.

18. Ona

• USA, 2013.
• Fantastické melodrama.
• Délka: 125 minut.
• IMDb: 8,0.

Osamělý spisovatel Theodore Twombly získává chytrý operační systém jménem Samantha. Ta druhá se najednou ukáže jako hluboká a emocionální bytost a Twombly se do ní zamiluje. Samantha se ale velmi obává, že si s Theodorem nemohou být skutečně blízcí, protože ve skutečnosti neexistuje.

Kriticky uznávaný režijní debut Spikea Jonzeho zkoumá, jak pokrok stírá hranice tradiční lásky. Koneckonců, čím jsou technologie sofistikovanější, tím bizarnější vztahy někdy nabývají.

Hlavní herec Joaquin Phoenix obvykle hraje odvážné až brutální postavy. V Jonesově filmu se ale reinkarnoval jako zranitelný a lehce směšný muž. Talent Scarlett Johansson našel neméně originální uplatnění. Herečka se nikdy neobjeví v záběru a skvěle hraje jedním hlasem. Z tohoto důvodu film určitě stojí za zhlédnutí v originále.

19. Koleda

Koleda

• USA, Velká Británie, 2015.
• Romantické drama.
• Délka: 118 minut.
• IMDb: 7, 2.

V centru tohoto smyslného příběhu jsou dvě odlišné ženy. Mladá prodavačka Terez prochází krizí vztahů a zralá kráska Carol žije s nemilovaným manželem jen kvůli dceři. Na Štědrý den se ale tyto dvě osamělé duše setkají ve velkém newyorském supermarketu a uvědomí si, že se celý život hledaly.

Díky dovednému zobrazení sofistikované atmosféry New Yorku 50. let režisérem Toddem Haynesem byla Carol mnohokrát oslavována jako jeden z nejkrásnějších milostných filmů všech dob. Obraz nelze ignorovat kvůli talentovanému výkonu Cate Blanchett: herečka byla za tuto roli dokonce nominována na Oscara.

20. Říkejte mi svým jménem

• Itálie, USA, Brazílie, Francie, 2017.
• Romantické drama.
• Délka: 132 minut.
• IMDb: 7, 9.

Sedmnáctiletý Elio Perlman žije se svými rodiči v italské vile na předměstí. Jednoho dne americký postgraduální student, pohledný a pohledný muž jménem Oliver, přichází k otci teenagera, profesora archeologie. Toto setkání změní vše v životě hlavního hrdiny.

Režisér Luca Guadagnino vyprávěl velmi upřímný příběh o probouzející se smyslnosti. Díky tomuto snímku poznal celý svět jméno mladého herce Timothyho Chalameta, kterému role Elia přinesla nominaci na Oscara a zaslouženou slávu vycházející hvězdy.

Pokračování Call Me By Your Name Will See Elio And Oliver Reunite má v plánu natočit i pokračování, které bude vyprávět o pozdějším období života postav. Je možné, že jednoho dne Guadagnino vytvoří celý cyklus filmů spojených jedním hrdinou. Podobně ikonický francouzský režisér François Truffaut už řadu let natáčí filmy o postavě jménem Antoine Doinel, kterou vždy hrál Jean-Pierre Leo.