7 moderních hudebních žánrů pro ty, kteří chtějí být na toto téma

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 03:50

Pokud vstoupíte do klubu a hned nerozlišujete mezi hudbou a rušením zvuku, pak je tento článek určen právě vám.

1. Cloud rap

Mnozí věří, že rap jsou písně výhradně o úspěšné kariéře v kriminálním světě a extrémně rozmanitém sexuálním životě. Tato témata jsou samozřejmě nesmrtelná, ale vše se vyvíjí a rap není výjimkou. Tento žánr má tedy své existenciální hrdiny.

American Bones a Swede Yung Lean nejsou průkopníky cloudového rapu, ale možná jedni z nejzajímavějších zástupců žánru, pokud si vezmete ty, kterým se podařilo dosáhnout působivé popularity.

2. Past

I když hudbu vůbec neposloucháte, určitě jste se s tímto žánrem setkali někde v obchoďáku nebo tak nějak.

"Suché" bicí automaty z 80. let, ďábelský rytmus, drogoví dealeři ve zlatých řetězech s nápisem SWAG… To vše za posledních pár let natolik otravovalo, že past lze v roce 2017 vnímat jen v humorném kontextu.

3. Lo-Fi

Přísně vzato, Lo-Fi není žánr, ale označení zvuku, který kosí pod opotřebovanou audiokazetou. No, nebo levný magnetofon. Obecně pro vše, co má nízkou kvalitu přehrávání. za co? Odpověď je jednoduchá: lidem se to líbí.

Nechybí kytarová Lo-Fi hudba a Lo-Fi elektronika. Například v roce 2016 se Lo-Fi House rychle vymanil z podzemí a okamžitě dobyl salonky po celém světě: přesto se taková hudba na tanečním parketu ne vždy valí.

4. Budoucí baskytara

Žánr Future Bass existuje od roku 2000, ale v posledních několika letech si získal zvláštní popularitu. Tato hudba se vyznačuje beaty proraženými přes koleno DJe a velmi "futuristickým" zvukem (omlouvám se za tautologii).

Jedním z průkopníků tohoto žánru v Rusku a skutečně jedním z nejslavnějších ruských elektronických inženýrů je Pixelord. Pokud se vám zdá, že to není budoucnost, kterou budovala vaše generace, nezlobte se: za rok nebo dva móda tohoto žánru pomine.

5. Chillwave

Estetika 80. a 90. let, minerální voda bez plynu, klipy natočené kazetovou kamerou – to vše je o hudbě Chillwave. Podstata spočívá v samotném názvu žánru – jde o ideální zvuky, abyste na nic nemysleli.

Přestože popularita tohoto žánru dosáhla vrcholu před několika lety, Chillwave nikdy nenapadlo zemřít. Stala se elektroničtější a nyní ji můžete poslouchat 24/7:

6. Vlna páry

V květnu 2017 obdržel hudebník s těžko vyslovitelným pseudonymem Oneohtrix Point Never cenu filmového festivalu v Cannes za nejlepší soundtrack. Hudebník se ve skutečnosti jmenuje Daniel Lopatin. Je synem ruských emigrantů žijících v New Yorku a jedním z nejvyhledávanějších světových DJů hrajících experimentální hudbu.

Cena byla udělena za soundtrack k filmu „Good Time“natočený s Iggym Popem.

Daniel Lopatin je jedním z průkopníků žánru Vaporwave, který je v estetice podobný Chillwave, ale spíše experimentální. Hudba Vaporwave je trochu smutná zvuková koláž ukázek vystřižených z hitů, reklam a filmů z 80. a 90. let.

7. Nová ruská vlna

"Proč je tam jen elektronika a kde je živá hudba?" ptáš se rozumně.

Před několika lety se v Rusku náhle objevila nová a zajímavá rocková hudba, a to v obrovském množství. Festival „Bol“se stal vlajkovou lodí hnutí – pokud chcete vědět, kteří rockoví hudebníci jsou nyní populární, stačí se podívat, kdo tam letos vystupuje.

A to jsou jen nejzajímavější skupiny a interpreti nové ruské vlny z pohledu autora: