15 filmů, které změnily kinematografii

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 03:50

Snímky, které se staly průlomem ve stavbě zápletky, kvalitě natáčení a speciálních efektech.

1. Bitevní loď "Potěmkin"

• SSSR, 1925.
• Drama, historické.
• Délka: 75 minut.
• IMDb: 8,0.

Výpravný film Sergeje Ejzenštejna vypráví o skutečné události - povstání na bitevní lodi "Princ Potemkin" v roce 1905. Pobouřeni nekvalitním jídlem se námořníci zmocnili lodi. Později se rebelská nálada rozšířila i na obyvatele Oděsy. Příběh skončil střelbou do civilistů.

Ejzenštejn si v kině vysloužil pověst experimentátora. A ve filmu „Battleship Potemkin“„jsou na tu dobu úžasné vizuální efekty, například kamenní lvi ožívají.

Hlavním počinem režiséra v tomto filmu je ale mistrovská práce s úhly pohledu a střihem. Atmosféra je vytvořena pomocí detailních záběrů a zobrazením stejné události z různých úhlů. Tyto techniky zcela ponoří diváka do toho, co se děje.

Právě nálezy z „Battleship Potěmkin“jsou dlouhá léta využívány režiséry, kameramany a střihači téměř po celém světě.

2. Jazzový zpěvák

• USA, 1927.
• Muzikál, drama, komedie.
• Délka: 88 minut.
• IMDb: 6, 5.

Jackie Rabinovich sní o hraní jazzu. Pochází ale z rodiny židovského církevního zpěváka a jeho rodina je proti jeho hudební kariéře. Zamilovaná komediální hvězda pomáhá hrdinovi prorazit.

Tento snímek otevřel éru zvukových filmů. Dříve filmy používaly pouze vložky s hudebními čísly nebo zvuky na pozadí. V "The Jazz Singer" se poprvé objevily scény s projevem herců. Celkem jsou dlouhé asi dvě minuty, nepočítám-li pár písniček. Němé filmy se však od té chvíle postupně stávají minulostí.

Je ironií, že první větou na této kazetě byla věta: "Počkejte, ještě jste nic neslyšeli."

3. Sněhurka a sedm trpaslíků

• USA, 1937.
• Pohádka, muzikál.
• Délka: 83 minut.
• IMDb: 7, 6.

Adaptace slavné pohádky od studia Walt Disney vypráví o princezně Sněhurce, kterou chtěla zabít její zlá macecha. Dívka musela uprchnout do lesa, kde ji ukrylo sedm trpaslíků, kteří pracovali v diamantovém dole.

Někdy je tato karikatura nazývána prvním celovečerním animovaným filmem. Ve skutečnosti již v roce 1917 vytvořil argentinský animátor Quirino Cristiani satirický film Apoštol, který trval asi 70 minut. Přesto to na zásluhách "Sněhurky" vůbec neubírá. Ukázala totiž, že děti jsou schopné sedět v kině skoro hodinu a půl.

Karikatura byla navíc technickým průlomem: studio Disney použilo inovativní technologie, aby nakreslené postavy vypadaly co nejvíce jako skutečné osoby. Předtím se každý pohyb hrdiny skládal z deseti mezilehlých snímků. Ve Sněhurce se počet zdvojnásobil a obraz se stal hladším. Navíc kvůli realističnosti přibyly povzdechy, švihy a další drobná gesta.

Obrovské investice (asi jeden a půl milionu dolarů) se vyplatily i s úroky. Sněhurka a sedm trpaslíků pomohla nejen upevnit finanční pozici společnosti, ale také otevřela cestu dalším celovečerním kresleným filmům, které později proslavil Disney.

4. Občan Kane

• Spojené státy, 1941.
• Drama.
• Délka: 119 minut.
• IMDb: 8, 3.

Novinový magnát Charles Foster Kane umírá ve svém domě při vyslovení slova rosebud. Smrt tak slavné osobnosti vyvolá bouřlivou reakci veřejnosti a novinář Thompson má za úkol utřídit jeho minulost.

Režisér Orson Welles je dalším experimentátorem ve světě kinematografie. Jeho Občan Kane zahájil éru nezávislých filmů natočených podle režisérovy vize, bez vlivu studiových producentů na tvůrčí proces.

Neméně důležité je, že se Wells v tomto filmu vzdálil od tradiční lineární formy vyprávění. Občan Kane je plný flashbacků, které postupně odhalují minulost hlavního hrdiny. Bez tohoto filmu by jistě nevzniklo dílo Quentina Tarantina, Martina Scorseseho a mnoha dalších slavných režisérů.

5. Sedm samurajů

• Japonsko, 1954.
• Drama, dobrodružství.
• Délka: 207 minut.
• IMDb: 8, 6.

Japonsko 16. století. Aby ochránili vesnici před neustálými nájezdy gangu nájezdníků, najali si obyvatelé zkušeného samuraje. Shromáždí sedmičlenný tým a pomůže všem shromáždit se proti společnému nepříteli.

Klasický film Akiry Kurosawy se stal prototypem mnoha akčních filmů. Ozvěny jsou patrné v explicitním remaku The Magnificent Seven a dalších westernech, stejně jako ve Star Wars. Jde o to, že Kurosawa se dotkl témat, která jsou vždy relevantní.

Režisér navíc vytvořil referenční schéma pro vykreslování a odhalování postav, které se používá dodnes. V "Seven Samurai" jsou postupně představovány důležité postavy, následně jsou ukázány jejich konflikty a pokusy najít společnou řeč. Hrdinové komunikují se zástupci jiné třídy, připravují se na hlavní bitvu a nakonec se dostanou do konfrontace s padouchy.

Odkazy na tento sled událostí najdeme v desítkách filmů, od sovětského filmu Only Old Men Go to Battle až po Marvel's The Avengers.

6. Psycho

• USA, 1960.
• Thriller, detektivka.
• Délka: 109 minut.
• IMDb: 8, 5.

Marion Craneová spontánně ukradne peníze v práci a opustí město. Cestou se zastaví v motelu. Vede ji Norman Bates, příjemný mladý muž, který má velmi zvláštní vztah se svou matkou.

Alfred Hitchcock je z nějakého důvodu nazýván mistrem napětí. "Psycho" vydláždilo cestu celému směru hororů a thrillerů, kde temnou atmosféru napumpují záběry zblízka, stíny a zpomalení tempa. Vliv filmu je cítit jak ve filmu Stanleyho Kubricka The Shining, tak ve filmu Ari Astaire Solstice.

Kromě toho je "Psycho" považován za jednoho z praotců filmových zápletek s ostrým zvratem ve finále, stejně jako za předchůdce slasherů - subžánru hororových filmů, ve kterých maniak zabíjí teenagery.

7. Osm a půl

• Itálie, Francie, 1963.
• Drama.
• Délka: 138 minut.
• IMDb: 8,0.

Režisér Guido Anselmi plánuje natočit nový film. Vše je připraveno začít fungovat, ale autor si uvědomuje, že je životem zklamaný a nachází se v tvůrčí slepé uličce. Guido nemůže žádným způsobem myslet na budoucí obraz a často se ponoří do fantazie.

Kultovní snímek Federica Felliniho je skutečnou ódou na představivost, bořící okraje reality. Režisér byl jedním z prvních, kdo ustoupil od logického, uceleného příběhu a umožnil divákovi rozhodnout, co se na plátně vlastně odehraje.

Tato struktura dává autorovi větší prostor pro sebevyjádření. Díky tomuto filmu vzniklo mnoho filmů Davida Lynche, Darrena Aronofského a dalších nezávislých režisérů milujících surrealismus a „logiku spánku“.

8.2001: Vesmírná odysea

• USA, Velká Británie, 1968.
• Sci-fi, thriller.
• Délka: 162 minut.
• IMDb: 8, 3.

V prehistorických dobách černý monolit promění Australopithecus na lidi. O miliony let později lidstvo najde podobný kámen na Měsíci, který vysílá silný signál někde v oblasti Jupiteru. Je tam vyslána výzkumná loď Discovery. Palubní počítač HAL 9000 má ale svůj návod.

Film Stanleyho Kubricka byl z hlediska vizuálních efektů průlomový. Režisér velmi pečlivě propracoval každý detail, dokonce při natáčení použil modely lodí různých velikostí. V závěrečné scéně, kdy hrdina během letu prochází psychedelickým zážitkem, byla nejprve použita nová technika: snímky byly prostřeleny úzkou štěrbinou v krytu objektivu a následně slepeny, čímž vznikl deformovaný obraz.

Stanley Kubrick navíc zveřejnil film, který je pro sci-fi naprosto netypický. Jde o filozofický film s nejednoznačným dějem, který si diváci mohou vyložit po svém. Citáty z "Vesmírné odysey" můžete vidět ve filmech dodnes. Například v Interstellaru nebo obrazu 2019 Ke hvězdám.

9. Čelisti

• USA, 1975.
• Horor, thriller.
• Délka: 124 minut.
• IMDb: 8,0.

Šerif místní policie objeví na břehu ostatky dívky, kterou roztrhal na kusy obrovský bílý žralok. Každým dnem počet obětí roste, ale vedení města si netroufá obyvatele na nebezpečí upozornit. Poté se šerif spojí s lovcem žraloků a oceánografem. Společně chtějí chytit monstrum.

Steven Spielberg nebyl první, kdo natočil film o strašidelných zvířatech. A před ním byly vytvořeny skvělé speciální efekty. Přesto to byla tato kazeta, která se stala prvním skutečným trhákem. S rozpočtem pouhých 7 milionů v amerických kinech si vydělala více než 200. Po uvedení Čelistí byly trháky vybrány jako nezávislý žánr: tyto filmy by podle návrhu měly způsobit rozruch a získat obrovské pokladny.

Spielbergova zásluha však není jen v tom. Trailer byl skutečnou revolucí. Díky krátké verzi obrazu mohli potenciální diváci pocítit, co je v kině čeká.

10. Star Wars: Epizoda 4 – Nová naděje

• USA, 1977.
• Sci-fi, akce, dobrodružství.
• Délka: 121 minut.
• IMDb: 8, 6.

Vzdálená galaxie trpí pod útlakem krutého císaře a jeho společníka Dartha Vadera. Odpor je téměř zlomen, ale rebelové mají novou naději – mladého Jediho jménem Luke Skywalker.

Aspirující režisér George Lucas ve filmu spojil různé tradiční zápletky. Objevují se ozvěny Kurosawových filmů, westernů, komiksů a dokonce i způsob hrdiny. Film je přitom prezentován formou velkolepého blockbusteru.

Lucas vynalezl nové techniky pro natáčení, například řízení pohybu – opakování pohybu kamery po stejné trajektorii. To nám umožnilo udělat scény s počítačovými efekty dynamičtějšími. Výsledkem byly velkolepé bitvy vesmírných lodí, souboje se světelnými meči a množství bizarních robotů.

Další předností Hvězdných válek je, že udělaly sci-fi jednodušší a srozumitelnější pro děti a dospívající.

11. Krotitelé duchů

• USA, 1984.
• Komedie, fantasy.
• Délka: 105 minut.
• IMDb: 7, 8.

Newyorčané se stále častěji setkávají s duchy. Nadšení vědci proto začínají s nadpřirozenou hrozbou bojovat.

Krotitelé duchů jsou dokonalým mixem komedie, fantasy a dokonce i hororu a akce se vyvíjí velmi rychle. To přineslo úspěch a umožnilo divákům nalákat do kin, která byla v létě prázdná.

Takže 10 let po "Čelisti" se objevil první "letní trhák", tedy lehký a pozitivní film s živými postavami, dynamickým dějem a mořem humoru.

12. Pulp Fiction

• USA, 1994.
• Krimi, komedie.
• Délka: 154 minut.
• IMDb: 8, 9.

Vincent Vega a Jules Winfield diskutují o osobních záležitostech, kulturních rozdílech a božském zásahu. A zároveň plní rozkazy svého šéfa Marcella Wallace. Boxer Butch se přitom postaví samotnému šéfovi mafie ve snaze uniknout z domluveného zápasu.

Druhý režijní počin Quentina Tarantina je dokonalou ukázkou postmoderní kinematografie. Poměrně jednoduchý děj je podán nelineárně a kriminální témata se mísí s četnými vtipy. Ale co je nejdůležitější, film je doslova nabitý citáty a odkazy na klasickou kinematografii.

Faktem je, že v mládí Tarantino pracoval v distribuci videa. Poté, co se rozhodl pro režii, jednoduše přenesl na obrazovky vše, co sám miloval. Po něm se tato technika stala velmi populární, vzpomeňte si alespoň na sérii "Stranger Things".

13. Příběh hraček

• USA, 1995.
• Komedie, dobrodružství.
• Délka: 81 minut.
• IMDb: 8, 3.

Hračky Andyho Davise ožívají, když odchází. Chlapcův oblíbenec byl vždy mechanický kovboj Woody. Nyní se ale v místnosti objevil módní astronaut Buzz Lightyear a Woody se má čeho bát.

Vydání Toy Story v roce 1995 způsobilo revoluci v animaci. Film Pixar byl první 3D kreslený film vytvořený výhradně na počítači.

Pixar navíc změnil přístup k obsahu. Zcela atypické postavy dokázaly, že se v celovečerních filmech obejdete bez obvyklých disneyovských princezen a písniček. Děj "Toy Stories" je zajímavý pro dospělé i děti. Právě tento snímek se stal předzvěstí „Shreka“, „Doby ledové“a „Zootopie“.

14. Matice

• USA, Austrálie, 1999.
• Sci-fi, thriller.
• Délka: 136 minut.
• IMDb: 8, 7.

Thomas Anderson vede dvojí život. Přes den pracuje v té nejobyčejnější kanceláři a v noci se mění v legendárního hackera jménem Neo. Jednoho dne ale hrdina zjistí, že celý známý svět je jen počítačová simulace. Právě Thomas se stane tím vyvoleným, který zachrání lidi z moci strojů.

Film sester Wachowských obsahuje klasické kyberpunkové zápletky: pochybnosti o realitě světa, úpadek společnosti na pozadí rozvoje technologií a mnoho dalšího. The Matrix je však dokázal spojit s chladnou akcí a bojovými uměními.

Hlavní výhodou snímku bylo natáčení. Wachowští zdokonalili a zpopularizovali technologii bullet time, která umožňovala kameře létat kolem herců, kteří byli při rvačce zmrzlí. Po uvedení filmu byly takové scény často používány v blockbusterech.

15. Avatar

• USA, 2009.
• Sci-fi, akce, dobrodružství.
• Délka: 162 minut.
• IMDb: 7, 8.

Jake Sully je bývalý mariňák, který je upoután na invalidní vozík. Místo svého bratra skončí na planetě Pandora, kde pozemšťané těží cenný minerál. Jake se učí přenést své vědomí do avatara - umělého tvora, který vypadá jako domorodci z Na'vi. Ale jednání lidí je katastrofální.

Až do uvedení The Avengers: Endgame zůstal tento konkrétní film Jamese Camerona nejvýdělečnějším trhákem v historii. A to je celkem logické. Za prvé, Cameron vyvinul 3D technologii a diváci se zdáli být na fiktivní planetě.

A za druhé, byl jedním z prvních, kdo vytvořil tak realistickou obličejovou animaci na počítači. Během natáčení režisér v reálném čase viděl, jak budou postavy vypadat po naprogramovaném zpracování. To umožnilo spojit živé lidské emoce a tváře mimozemšťanů. Nyní se tato technologie často používá ve sci-fi kině.