Proč se Pixar's Soul vyplatí sledovat pro každého

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 03:50

Karikatura, která získala dva Oscary, vypráví, jak najít svou jiskru a nezabřednout do šedivého každodenního života.

Další kreslený film od slavného studia Pixar režíroval Pete Docter - autor filmů jako "Monsters, Inc.", "Up" a "Puzzle". Ale jeho poslední dílo vyšlo v roce 2015. Poté, co John Lasseter opustil Pixar, Docter převzal funkci kreativního ředitele a produkoval nové filmy.

Člověk může být jen rád, že se režisér vrátil do práce. Koneckonců, Docter v karikatuře „Nahoru“i v „Puzzle“uspěl ve velmi jednoduchých slovech, ale neuvěřitelně dojemných mluvit o problémech, kterým každý rozumí. Soul získal Oscara v nominacích za nejlepší animovaný film a nejlepší hudbu. Půvabná práce Doctera vás opět přiměje nejen přemýšlet o smyslu existence, ale také si uvědomit, že každodenní život je nedílnou součástí života stejně jako honba za snem.

Laskavá a srozumitelná zápletka

Joe Gardner od dětství snil o tom, že se stane jazzovým pianistou. To je jeho povolání a jediný cíl v životě. Když ale dosáhne středního věku, vyučuje hudbu pouze na střední škole, kde se o předmět skutečně zajímá jen jeden student.

Jednoho dne ale Joe dostane jedinečnou šanci: na konkurzu na populárního jazzového zpěváka zahraje úžasně, a pokud večerní koncert dopadne dobře, stane se pianista plnohodnotným členem skupiny. Na cestě ke svému hereckému kostýmu spadne Joe do poklopu a na pokraji života a smrti se ocitne ve světě, kde se duše připravují na poslání na Zemi.

Nyní hrdina potřebuje najít způsob, jak se vrátit do svého těla před koncertem. Zároveň je mu přiděleno oddělení – duše číslo 22, kterou se zatím žádnému mentorovi nepodařilo přesvědčit, aby šel do našeho světa. Potřebuje najít tu jiskru, která ji spojí s jejím budoucím životem.

Podle popisu se může zdát, že děj je příliš nepřehledný a přetížený. Talent autorů je ale v tom, že příběh světa duší, života a smrti, výměny těl, hledání vyššího smyslu, kreativity a jazzové hudby podávají velmi jednoduše až naivně - v tom nejlepším slova smyslu. slovo.

V podobě "Soul" - druh buddy-movie, příběh o dvou zcela odlišných hrdinech, kteří se musí vypořádat s problémy a najít společnou řeč. V karikatuře dokonce nejsou ani padouši. Byrokrat Terry, který se snaží zajmout uprchlé duše, pouze pobaví a neškodí.

Soul proto jistě osloví malé děti: pro ně existuje mnoho jasných scén, vtipů a roztomilé kočky.

Ale tohle je forma. Ale obsah karikatury je jasně určen dospělým.

Realističtí hrdinové, které je snadné vidět

Může vyvstat otázka, co musí Joe a 22 bojovat, když se jim nikdo nepostaví? Okamžitě chci odpovědět "s okolnostmi", ale ve skutečnosti - sám se sebou. Ostatně téměř všechny Docterovy karikatury (s výjimkou Monsters, Inc.) pomáhají divákovi nahlédnout dovnitř.

V Puzzle se režisér snažil přijít na emoce teenagera – což už není snadný úkol. A v Soulu jde ještě dál, představuje hrdiny, jejichž postoj se bude opakovaně měnit.

Joe je totiž na první pohled typickou kladnou postavou amerických dějin. Všichni mu říkají, že se potřebuje usadit a dělat seriózní práci, ale on se nevzdává a jde si za svým snem. Při bližším pohledu však v Joeovi neuvidíte talentovaného tvůrce, ale infantilního přerostlého, který se snaží svalit vinu za svůj život na celý svět kolem sebe. Navíc si raději nevšímá problémů druhých.

Možná se cynická 22 ukáže jako zajímavější hrdina? Nechce dodržovat pravidla, kritizuje přijaté normy. Za okázalou hrubostí a nihilismem se však skrývá banální strach: neustále se bojí, že není dost dobrá na žádné povolání. Ostatně byla navždy obklopena velkými osobnostmi nebo těmi, kteří se jimi plánují stát. Samozřejmě, na takovém pozadí se 22 zdá nedůstojné.

To neznamená, že Pete Docter své postavy kritizuje a ponižuje. Naopak, „duše“je naplněna bezmeznou láskou k nim a touhou pomáhat. A jim i všem divákům. Zejména zástupci kreativních profesí.

Koneckonců, děj vyvolává problém, se kterým se potýká každý hudebník, spisovatel, herec a tak dále. Sen o kreativitě se stává skutečností a okamžitě se mění v práci. Jak žít s vědomím, že vysoké umění a úprk duše je stejné obvyklé zaměstnání, jako všechny ostatní profese?

Autoři karikatury na to dávají nejzřetelnější odpověď, kterou bohužel většina lidí prostě zapomene. Neměli byste to vyslovovat, je lepší si to najít sami. Můžeme jen dodat, že člověk nemusí čekat na smrt, aby pochopil hodnotu života. A jiskra, která pomáhá si to uvědomit, není nutně nějaký vyšší cíl.

Úplné ponoření do detailů

Zpracování karikatur Pixar pokaždé způsobuje neméně potěšení než jejich odvážné zápletky. Bez realistické vlny by postavy Monsters, Inc. nevypadaly tak roztomile a bez podrobného studia práce restaurací by Ratatouille ztratilo polovinu atmosféry.

V Soulu je mnoho detailů, které vám pomohou ponořit se do života postav, i když si jich divák nevšimne. Pro začátek, toto je první kreslený film studia, který obsahuje tolik černých postav a jejich vzhled je poprvé v animaci tak přirozený. Navíc právě toto dílo vypadá jako ten správný příklad kulturní rozmanitosti, což se Hollywoodu daří jen málokdy. Problémy hrdinů nesouvisí s jejich rasou, v izolované kultuře se „nevaří“, ale prostě žijí. Barva pleti je jen jedním z detailů, které doplňují Joeovu image.

Ještě jemněji jsme pracovali se světem, kde žijí duše. Autorům se podařilo odtělesnit postavy doslova hmatatelně měkké. Vše je zde kulaté, klidné, lahodící oku, jako dětská verze posmrtného života z filmu „Where Dreams May Come“. Zdá se, že mentoři (všichni se jmenují Jerry) pocházejí z plátna pozdního Picassa. Nezformované duše vypadají stejně, ale 22 již získalo svou individualitu, protože tam žily příliš dlouho. A Joeova duše tam dokonce nosí klobouk a je to neuvěřitelně roztomilé.

Na rozdíl od něj je pozemský svět vždy hlučný a hlučný. Levnější karikatury vždy poruší atmosféru kvůli špatnému designu pozadí. Ale v Soulu je život ve městě samotný vidět donekonečna.

A ani tohle všechno by možná nefungovalo, nebýt soundtracku. Soundtrack k filmu vytvořili neuvěřitelně talentovaní lidé. Oscarový Trent Reznor a Atticus Ross, kteří už letos vystupovali v úžasném Monk, přišli s hudbou na pozadí a mísili mystiku světa soulu se shonem městského života. A jazzové party měl na svědomí John Baptiste, skladatel a hudebník, který hrál doslova se všemi hvězdami, od Stevieho Wondera po Eda Sheerana.

A to je velmi důležité. Hudba zde, a zvláště jazz, totiž není jen pozadím. To je základ celého života hlavního hrdiny. A proto jsou při vystoupeních pohyby hudebníků propracovány do nejmenších detailů. A ten pocit letu a jiného světa, který cítí pianista, zažil snad každý kreativec.

Ale co je nejdůležitější, karikatura prostřednictvím této hudby vede k nejdůležitější myšlence: celý náš život je stejný jazz. Někdy dokážete dodat neuvěřitelné sólo, které uchvátí všechny diváky, ale často se stačí držet hlavního tématu a doprovázet ostatní.

Kvůli pandemii sice "Soul" nasbíral méně, než se čekalo, ale to rozhodně není chyba autorů a karikatury samotné. Každopádně je dobře, že výstup neodkládali.

Právě teď je „duše“publikem velmi potřebná. V dnešním světě, kde jsou mnozí posedlí úspěchem, se z honby za vyšším cílem stal nedosažitelný fetiš. A v roce 2020 byli mnozí doslova zavření sami se sebou a okamžitě ztratili všechna přání, ztratili se v nekonečném koloběhu každodenního života. A měli by jim připomínat prosté radosti života. To, že občas potřebujete trochu zpomalit, zapomenout na starosti a jen se dívat na oblohu, poslouchat pouličního muzikanta nebo si popovídat se svým kadeřníkem. A je lepší pochopit hodnotu takových momentů ne jako hrdina – když už bylo skoro pozdě, ale až po zhlédnutí vtipné historky.